在光与影交织的影视世界里，陈伟霆以其独特的魅力和精湛的演技备受观众喜爱。然而，他还有一个鲜为人知却温暖人心的身份——普通话翻译，在片场搭起了沟通的桥梁。

陈伟霆当翻译，像是打开了一扇充满温情与理解的窗户。在拍摄《烈探》时，与马来西亚导演陈木胜的合作中，这一角色发挥得淋漓尽致。陈木胜导演有着独特的艺术视角和拍摄理念，但语言的障碍却可能成为创作过程中的绊脚石。陈伟霆挺身而出，如同一位使者，将导演的想法准确无误地传递给剧组人员。每一个镜头的设计、每一场戏的情感基调、每一个角色的内心剖析，他都能清晰地用普通话阐释。他的翻译不仅仅是简单的话语转换，更是艺术灵魂的对接。他深知，导演心中的画面是一部作品的灵魂蓝图，而他要做的就是将这蓝图原原本本地展现给每一个参与创作的人。

这不是偶然为之，早在《古剑奇谭》时期，他就展现出了这种担当。为外籍演员翻译，他用自己的语言能力和对作品的理解，让不同文化背景的演员能更好地融入角色。在片场，他是一个忙碌的身影，一边是自己的表演，要深入角色的内心世界，展现角色的喜怒哀乐；一边是翻译的职责，要专注于导演和演员之间的交流。这种一心二用却又有条不紊的状态，彰显出他的专业素养。

陈伟霆作为翻译，更像是一个情感的传递者。他明白，表演是一门情感的艺术，每一句台词、每一个动作都蕴含着丰富的情感。在翻译过程中，他会注重传达导演对情感和意境的要求。比如在一场激烈的动作戏翻译中，他会强调动作的力度和节奏所承载的紧张感；在一场情感戏的翻译中，他会细细描述眼神和表情变化中蕴含的深情或痛苦。他的翻译工作，让整个剧组能够围绕着情感核心来创作，让作品不仅仅是画面的拼凑，而是情感的共鸣。

他的这种行为，也为片场带来了和谐与凝聚力。在他的努力下，语言不再是隔阂，不同地区、不同背景的工作人员能够朝着同一个目标前进。他的存在就像是润滑剂，让整个创作机器运转得更加顺畅。他的敬业精神感染着每一个人，无论是经验丰富的老演员，还是初出茅庐的新人，都对他的翻译工作赞赏有加。陈伟霆用他的行动证明，他不仅是舞台上的璀璨之星，更是片场中不可或缺的灵魂人物，用语言和热情为作品的诞生助力。